Chip de Hoehler, Héroe en la Noruega

por Leonard Feather

Chip de Hoehler tiene una historia única que contar. Él no es famoso, sin embargo, los músicos que han trabajado con él lo llaman un héroe anónimo. Pide que Joe Williams, Benny Carter, Clark Terry o cualquiera de las docenas de otros que saben.

Un problema es que él es un blanco móvil. Una entrevista con él puede terminar 25 nudos de distancia de donde se inició. Durante la conversación se puede decir que tiene el mejor trabajo del mundo para un músico de trabajo…mejor que cualquier trabajo en la tierra. Lo que quiere decir que, literalmente,, ya que no funciona en tierra firme.

¿Por qué el mejor trabajo? Considere esto: seguridad, un concierto permanente, sin costo alguno para el alimento o refugio, seguros y otros beneficios de la de un empleado regular; en cualquier lugar de 4 a 12 semana de vacaciones año con goce de sueldo; un clima soleado del Caribe la mayoría del tiempo, y la oportunidad de unir fuerzas con el jazz de clase mundial y músicos pop.

Hoehler lo tiene todo. Desde 1980 él ha sido el líder de la banda a bordo de la s.s. Noruega. También ha estado involucrado con una compañía que algunos libros 135 músicos de ocho Noruega y el Caribe Real barcos vikingos.

Un trombonista superiores, que lleva lo que es sin lugar a dudas el mejor de todos los conjuntos flotantes, y el más versátil. “En una semana normal,” , dice, “jugamos para un programa de tipo Broadway, una revisión de Las Vegas, todos los actos de cabaret, puestos de trabajo trío, fiestas; y ampliar en una banda militar para tocar marchas Souza a la cubierta.”

Por supuesto, la semana del festival de jazz no se “normales.” Hoehler espera ansiosamente cada año a octubre, cuando hay un aumento en el nivel de sofisticación de la audiencia y un ligero descenso en el promedio de edad de los pasajeros, la mayoría de ellos aficionados al jazz. Durante estas semanas la orquesta Hoehler pone más de moda en su cara, sacando las cartas de estilo Basie y copias de seguridad de quien trajo a bordo de un régimen especial.

“Cuando Mel Lewis estaba sentado en,” , recuerda, “hemos jugado algunos de los Thad Jones / Mel Lewis cartas banda. El año pasado, con Bob Wilbur tocar el clarinete, hemos jugado todo un conjunto de gráficos de Fletcher Henderson y Mel Powell, en un homenaje Benny Goodman.”

Este equipo camaleónico también ha sido aumentada por la talla de Dizzy Gillespie, Erskine Hawkins (“Nos convertimos en su antigua banda”), Zoot Sims(Se sentó en todo el tiempo!”), Al Cohn, Amigo Tate, Jake Hanna, Bucky Pizzerelli; ha sido invitado a cabo por Michel Legrand y Peter Nero, y ha apoyado a Joe Williams, Cab Calloway, Sarah Vaughn, Mel Torme y muchos otros.

Uno de los grandes admiradores de Chip es Benny Carter. Una noche de octubre del año pasado le oí decir chip: “Estaré encantado de sentarse en, pero sólo con una condición: que jugar un poco solos.” Por lo tanto Carter se sentó en la sección de caña; jugando tercera partes Alto e insistiendo en que el propio solista Hoehler alto, Juan Lux, tocar el solo de sintonizar Carter “Recuerde.” Hoehler, Siempre modesto acerca de su trombón de juego, tomó algunos solos de verdad espíritu. Louie Bellson se sentó en todo el conjunto de.

El chip de la noche siguiente hizo una rara aparición (por sugerencia de Carter) en un entorno pequeño combo: con Carter en la trompeta, Dick Hyman en el piano, Bob Haggart en el bajo y el batería propia de Chip, Lorne Hamilton, jugó un conjunto quinteto deliciosamente relajado. Él y Carter luego se dirigió a Saga Teatro de la nave, donde chip se sentó en su sección de trombones, mientras que Carter realizó y jugó; esta vez lo hizo en solitario “Recuerde.” Bellson vez fue un voluntario-sitter en.

Trabajo actual Hoehler es el resultado de una serie de accidentes afortunados. Nacido en Staten Island en 1941, estaba inmerso en la música desde el principio.

“Mi papá, que tocaba el bajo, era amigo de los chicos de la banda Lunceford; solía ir a la sala Savoy mucho, y la calle 52; así llegué a conocer a un montón de sus amigos músicos y decidió tomar a tocar la batería.

“Yo estudié con Charlie Perry, pero luego vi la película “El Dorseys Fabulous” y decidió cambiar de trombón. Me tomó exactamente una lección con un viejo profesor italiano en Staten Island. Cuando regresé de la lección preparada segundos, dijo, ‘Hey, que ninguna práctica, que no se puede jugar. No quiero que nunca más.’ Así, Me acabo de enterar escuchando discos.”

“Kai Winding fue mi primer favorito; Empecé a copiar sus solos nota por nota. Por extraño que parezca, Terminé jugando con él cuando tuvo la banda de cuatro trombones en los años 60′s.”

Antes de ese momento no había una larga lista de créditos de la banda, comenzando con la banda de Marshall Brown de la Juventud de Newport, que se unió a Hoehler 17 y dejar de fumar en 19. “Jugamos el Festival de Jazz de Newport en el 59 y 60. Ese grupo fue una gran experiencia; me permitió hacer todo lo que estoy haciendo ahora.”

Los 60′s puestos de trabajo llevado a Billy May, Buddy Morrow, Charlie Spivak, Maynard Ferguson y tres bandas de fantasmas; Jimmy Dorsey, Tommy Dorsey y Glenn Miller.

“En 1966 Tengo un cable que me ofrecía un puesto de trabajo en las Bahamas. Yo sólo había ido a través de una tormenta de nieve en Minnesota y me pareció una manera perfecta de salir de Nueva York para el invierno.”

Un trabajo de seis semanas en Freeport llevó a 11 años, durante el cual se convirtió en conductor de la muestra. “Llegué a conocer a un montón de gente que trabajaba para los cruceros que se detuvo en la isla, y se decía, “Hey, cuando vas a venir a trabajar en mi barco?”

“Un día, el gobierno de Bahamas decidieron que no quería ningún tipo de artistas extranjeros, por lo que pateó a todos a. Llamé a uno de esos tipos y le dijo ‘Bueno, Estoy listo.’ Así que me pasé 14 meses a bordo de la s.s. Emerald Seas y luego me establecí en Miami.”

“Tengo un trabajo de verano en el relleno con una banda de Noruega Caribbean Lines, y el hombre que contrató a todas estas bandas se enteró de mi cualificación. Él tenía el contrato de suministro de toda la música de NCL; él y yo establecer un programa de – NCL acababa de comprar el s.s. Noruega – y pongo mi propia banda. En abril de 1980 Me llevó a la banda a Alemania para unirse a la nave, y yo he estado aquí desde entonces. Normalmente, sólo un crucero por el Caribe, a pesar de que van a Europa una vez cada dos años.”

Debido a las condiciones de trabajo ideal, Hoehler no tiene problemas para mantener acompañantes (o sidewomen) a bordo durante meses o años. “Incluso en una semana no-jazz,” , dice, “que son capaces de jugar un montón de música orientado al jazz. Pero es genial para ver el festival de jazz de la expansión. Empezamos en 1983 con una semana, luego se amplió a dos en el 84, luego cuatro – sin contar los pequeños eventos de jazz por el otro los barcos de NCL.”

En vista de la calidad de su música y el entusiasmo unánime mostrado por su banda por los pasajeros y solistas invitados, ¿por qué ha Hoehler se desconoce y no registrados en tierra firme?

Una solución al problema en sí mismo sugiere: ¿por qué no, el año que viene, traer a un equipo de ingenieros de primera clase a bordo de la grabación para organizar un debut discográfico de este grupo siempre respetado? Dada su trayectoria única, este es el chip por lo menos merece Hoehler. Con un máximo de 1900 oyentes ansiosos en cartelera cada semana, un álbum que hace que parece que tiene una audiencia cautiva garantizada.